《記・香港人》第二季，首個系列報導，名為「消失」。將會一連兩集，探討港區國安法實施超過兩年後，電影創作和出版自由的空間。

第一集《消失的電影》，講述特區政府去年修訂《電影檢查條例》指引，電影檢查員須考慮影片上映會否不利於國家安全。這一集，訪問了兩位獨立電影導演，他們的作品都曾被電檢處要求刪減有可能違反國安法的內容。更多作品因為無法通過電檢，取不到准映證，無法在香港公映。

▌消失的電影｜採訪手記【一種相對論】

《綠豆》最新一集專題《消失的電影》，披露了正在香港上映的獨立短片《第一封信》，被要求刪走主角看手機，見到「2020年6月30日」這一幕，因為那天正是港區國安法頒布之日，主角發噩夢驚醒，有影射國安法之嫌。劇中原本還有一句對白，提及「白衫人」和「狗」，被解讀為非法人士和警員，因為將兩者相提並論，也要被刪走。

一套短片，要刪走這句、刪走那個鏡頭，才能在港上映。拍電影不易，上映也要角力。

隨著香港電檢條例修改，加入國家安全考量，多套涉及社會政治事件或台灣議題的電影，都被要求刪剪，否則不獲准在港上映。臨時「取消放映」的新聞，這一年來聽得愈來愈多。即使昔日公映過，重新送檢後也可能會被改寫結果，客觀而言，自由的尺度是有所收緊的。

不過，如果問到每一位創作者，新時代下有沒有影響他們的創作？大多數人卻會回答：沒有，對於創作是沒有的。事實上，今年鮮浪潮，超過一半作品呼應大時代下的社會情緒。2022年港產片創下票房奇跡，《正義迴廊》談法治、談審判；《闔家辣》、《飯戲攻心》、《過時過節》談移民；香港電影湧進台灣金馬獎，贏得多個獎項。就如雨後春筍，香港電影從未如此融入港人思緒，沾上時代特色。

今年台灣金馬獎，有一段話沒有太多記載，澳門出生、香港成長的羅卓瑤，去年憑訴說港澳命運《花果飄零》奪最佳導演，今年在頒獎台上，以疫情為喻，形容現在有很多限制，但認為限制是物質性，創作是精神性，精神的運動是任何限制都不能阻止、阻擋的，限制愈多，創意就會愈勁，祝願大家對不受限制的精神，發揮得愈來愈好。

天愈黑，星愈亮。環境愈受壓，卻會激發更多創意。看似老套的俗話，但其實是一種相對論。就是當大家無力改變大環境時，手執起自己最擅長的鏡頭，做好本業，卻能擊起最大的迴盪。

「在這個環境下，我相信會有更多人想發聲。當下很多人已失去發聲的渠道時，你透過電影說出來，其實是代大家將感受抒發出來。」《第一封信》導演姚敏堃說。